Modern kültürden bu yana bitmeyen yarılmaların ve tartışmaların bereketli üretimlerini izliyor, okuyoruz. Sanat ve kültür, sanatçı ve kitle, eser ve meta, hayalgücü ve teknikleşme, özgürlük ve tahakküm…. Sanatçılar, eserler, kültür ve kurumları, izleyiciler, kitleler ve daha fazlası… Aralarındaki ilişkiler ve düzenler, düzenlerin bozulması ve öneriler, gerçekleşebilecek yeni olanaklar. Kültür ile sanat arasında tartışma konularımızın hala güncelliğini koruduğu muhakkak. Bu kitap da bunlar hakkında. “Sanata Karşı Kültür, Kültüre Karşı Sanat” ,okuyucusunu sanat ve kültür konusunda bir dizi filozof ve düşünürün görüşlerini bunları eserler ve sanatçılar üzerinden düşünmektedir. Kitap Friedrich Nietzsche’nin Apollonca ve Dionysosça kültür düşüncesiyle açılıyor. Devamında Sigmund Freud’un endişesi bitmeyen öznesi Gerçeküstücülükle, Descartes’ın akıl düşüncesinin gölgesindeki deliliğin yaratıcı sürecini Dadaistlerle düşünülürken, modern estetik deneyimin bilinmeyen ve tanımlanamaza verdiği yer olan yücelik konusu ele alınmaktadır. Gilles Deleuze ve Felix Guattari’nin şizofreni figürünün sanatta nasıl düşünülebileceği, ressam Francis Bacon ile ilgileri ve yaratıcılık konusuna verdikleri önem, Jean Baudrillard’ın postmodern ruh olma hali kitabın devamında konu edilmektedir. Sonrasında sanatta da önemli bir kavram olan bakış konusunda M. M. Ponty, Jacques Lacan ve özellikle Michel Foucault’un görüşleri anlatılmakta. Karl Marx ve Friedrich Engels’le devamcılarının sanat konusunda görüşlerinin ardından son kısımda ise zamanımızın işareti olan hakikat sonrasılığa ve bir evre olarak hakikat sonrasılık zamanında sanat, kültür ve deneyim konularına yer vermektedir. Picasso’dan Rotkho’ya, Artaud’dan Kurt Cobain’e, Warhol’dan Lars von Treir’e, Dövüş Klübünden sosyal medyaya pek çok isim ve olgu etrafında sanat ve kültür tartışmalarının olduğu “Sanata Karşı Kültür, Kültüre Karşı Sanat”, yeni düşünce yolları için soru sormak isteyen sanat meraklılarından kapağını açmasını beklemektedir.
